Interactivity between bodies and milieus within techno-aesthetic art objects / Interatividade entre corpos e meios em objetos tecno-estéticos de arte / La interactividad entre cuerpos y ambientes en objetos tecno-estéticos de arte

Abstract Relations consist of processual interactivity between bodies and milieus which do not differentiate between the natural and the artificial, human and non-human. Our paper seeks to problematize the experience of the encounter with an artwork seen as a techno-aesthetic object constitutive of interactivity and addresses the idea of degrees of interactivity as produced with and within an artwork as an associated milieu. In this sense, we posit various degrees of interactivity in a relational experience: mixtures, attractions, embodiments and perceptions. Thus, interactive processes are driven by an ethics of the potential of bodies to act by what a body can do in its intensity, in the dynamics of degrees of interactivity in the experience. These ideas emerge from the philosophical writings of Baruch Spinoza, Gilbert Simondon and Gilles Deleuze and are applied to the field of art in order to allow an understanding of the relations between bodies and associated milieus.

Resumo Entendemos que as relações são compostas por processos de interatividade entre corpos e meios, os quais não separam natural e artificial, humano e não-humano. Direcionamos tal abordagem a fim de problematizar como ocorrem as experiências no encontro com a obra de arte, esta entendida como um objeto tecno-estético, bem como o que constitui interatividade e seus graus produzidos entre obra e meio. Aponta-se que existem vários graus de interatividade em uma experiência: misturas, atrações, incorporações e percepções. Os processos interativos são movidos por uma Ética do potencial dos corpos para agir e o que pode um corpo em sua intensidade, na dinâmica com os graus de interatividade em uma experiência. Estas ideias surgem a partir dos escritos filosóficos de Spinoza, Simondon e Deleuze e são aplicadas à arte, a fim de compreender as relações entre corpos e meios.

Resumen Entendemos que las relaciones se componen de procesos interactivos entre los organismos y medios de comunicación que no distinguen entre lo natural y lo artificial, lo humano y lo no humano. Problematizamos como acontece el encuentro del espectador con una obra de arte-ésta entendida como un objeto técnico-estético-así como la constitución de la interactividad entre la obra y lo que aquí llamamos medio asociado: señalamos que se producen varios tipos y diferentes gradaciones de interactividad. Así, los procesos interactivos son guiados por lo que puede hacer un cuerpo con sus intensidades y por una ética de potenciales propia a los cuerpos en la dinámica de grados de interactividad en la experiencia. Os processos interativos são movidos por uma Ética do potencial dos corpos para agir e o que pode um corpo em sua intensidade, na dinâmica com os graus de interatividade em uma experiência. Estas ideas provienen de los escritos filosóficos de Spinoza, Simondon y Deleuze y las aplicamos al arte para mejor comprender la relación entre los cuerpos y los medios asociados.

Contribuições de Deleuze: o acontecimentalizar no social e as sinuosas linhas da trama institucional / Deleuze’s contributions: the happening in the social and the sinuosity lines of the institutional weft

Neste texto, procura-se vincular instituições e modos de subjetivação a um mesmo processo. Concebe-se asinstituições a partir das suas forças constitutivas políticas e desejantes, isto é, como lugar de luta entre as formas instituídas e instituintes, como modo de produção ou não de vida e como possibilidade de efetivação de outros modos de subjetivação. Para tal, emprega-se o conceito de dobra de Gilles Deleuze que remete o aspecto coexistencial do dentro e do fora, do sujeito e do socius, bem como uma configuração ininterrupta entre os fluxos e as formas que tramam determinados planos históricos pertencentes à ordem do Acontecimento.Tais considerações nos incitam a observar alguns desvios que escapam aos contornos fixos, como o conceito de nômade, proposto ainda por Deleuze. O pensamento nômade considera o acontecimento como algo que provoca e produz a desacomodação, ou seja, se constitui na mobilidade do próprio pensamento.

In this text, it is looked to tie to institutions and ways of subjectivity with one same process. One conceivesthe institutions from its constituent forces politics and of desire, that is, as place of fight between the institutedand that institute forms, as way of production or not of life and as possibility to accomplish in other ways ofsubjectivity. For such, the concept of fold of Gilles Deleuze that sends the same exist aspect of inside and therejection, the citizen and socius, as well as of the uninterrupted configuration between the flows and the forms is used that conspire definitive pertaining historical plans to the order of the Happening. Such thoughts in stir up them to observe some shunting lines that escape to the fixed contours, as the concept of nomad, considered still for Deleuze. The nomadic thought considers the happening as something that provokes and produces not stabilize, or either, it constitutes in the mobility of the proper thought.

Conversas entre Escher e Deleuze: tecendo percursos para se pensar a subjetivação / Colloquies between Escher and Deleuze: weaving passageways for thinking on subjectiveness

Este texto busca visualizar configurações espaciais e temporais que subvertam estruturas lineares e dicotômicas através de formas de ocupação do espaço construídas na multiplicidade. Tal visualização incidirá a partir das obras do artista plástico Murits Escher (1898-1972) com aproximações de alguns conceitos trabalhados por Gilles Deleuze (1925-1995). Considera-se que o encontro desses referenciais provindos da Arte e da Filosofia contribuem para a tessitura de percursos para a problematização de outros modos de subjetivação. A obra de Escher é um questionar sobre a realidade através dos seus próprios elementos configurados de formas surpreendentes e inconcebíveis, uma vez que desarticulam o estabelecido.

This text aims to visualize spatial and temporal configurations that breach linear and polarized structures through ways of occupying constructed space in multiplicity. Such visualization will take place from the art works of Murits Escher (1898-1972) with approaches of some concepts of Gilles Deleuze (1925-1995). The meeting of these references from Art and Philosophy is considered a contribution in weaving passageways for querying other forms of subjectiveness. Escher's art work is a questionnaire on reality through its own configured elements of surprising and inconceivable forms, once they disarticulate that which is established.

As cidades de Escher / The Escher's cities

Este artigo pretende pensar sobre as constituições do corpo da cidade com foco nas configurações dos seus lugares, nos espaços possíveis de habitação que desnaturalizam os lugares regidos por estruturas determinantes; visualizar vivências espaciais e temporais que subvertam estruturas lineares e dicotômicas através de formas de ocupação do espaço construídas na multiplicidade. Tal visualização incidirá a partir das obras do artista plástico holandês Maurits Cornelis Escher (1898-1972), com aproximações a alguns conceitos trabalhados por Gilles Deleuze (1925-1995). Considera-se que o encontro desses referenciais, provindos da Arte e da Filosofia, contribui para a tessitura de percursos para a problematização de outros modos de subjetivação. A obra de Escher é um questionar sobre a realidade através dos seus próprios elementos, configurados de formas surpreendentes e inconcebíveis, uma vez que desarticulam o estabelecido.

This article intends to think on the constitutions of the body of the city with focus about the configurations of its places, in the possible spaces of habitation that disnaturalize the places conducted for determinative structures. To visualize space and time experiences that subvertam linear and dicotômicas structures through forms of constructed occupation of the space in the multiplicity. Such visualization will happen from the art work of the plastic artist dutch Maurits Cornelis Escher (1898-1972) with approaches of some concepts worked for Gilles Deleuze (1925-1995). It is considered that the meeting of these referenciais come from the Art and the Philosophy contributes for the construction of passages for the questioning in other ways of subjectivity. The art works of Escher is one to question on the reality through its proper surprising and inconceivable configured elements of form, a time that disarticulates the established one.